每個人對家都有不同要求，有人要高科技、勁音響；有人要有如置身SPA的舒泰感覺。對於畫家來說，本來是畫室與家合二為一，但要家人體諒，還要忍受油彩的氣味，油彩弄污地的邋遢。住了下來，還是覺得「畫」與「家」要分開才可。家可能只是一個睡覺的地方，畫室才是一個真正享受生活，活得實在的安樂窩，這才是他真正的家。
記者：黃潔蓮
攝影：馮敏兒、周旭文、陳陶鈞、黃潔蓮
唐樓
黃仁逵：每日都「入廟」
身兼畫家、作家、美術指導的黃仁逵，雖然身兼多個身份，但還是把工作類別分得很清楚，在家設有電腦，要搜尋資料、對外通訊都會在家做；寫作不分時間地點，在哪裏寫也沒所謂；畫室的感覺就如入廟一樣，每日都會去「拜神」，是一個肅穆、自處的地方。「從事美術指導或設計工作，是群體創作，屬於舞台的、電影的。要度橋、要畫草圖。但畫畫不用說服任何人，自己承擔所有事，好壞都由自己決定出來的。」
畫室是皇帝
他以「畫室似皇帝，居所似乞兒」來形容他對畫室的重視程度。選擇畫室的要求，只選香港區，跑馬地更是首選，因為他覺得這裏有一種市郊的感覺，但隨着愈來愈多明星搬進來，狗仔隊的出現，這裏已變得很熱鬧。而且只選唐樓，不喜歡大廈，因為電梯太小，不能搬運大幅的畫作。所以每次睇樓時，都會留意樓梯是否夠闊，可以搬運6×6呎的畫作。他在舊居時是以家為畫室，亦曾試過從窗口把作品以吊臂送到地面。兩年前搬到現址，地方較舊居為小，而且他發現：「畫室可以好亂，畫具可以隨處放，不用每次畫完畫都要收拾；相反住的地方有條理，簡單樸素就ok。」最後還是在畫室附近另覓居所。
踏進他那位於跑馬地梅馨街的「皇宮」，房間與大廳打通為偌大的畫室；柚木地板髹上灰色油彩，使居所看起來更光猛，方便作畫。這裏並沒有想像中的畫作四處掛，但幾乎每一吋牆壁，都掛了樂器，大廳、廚房、走廊都掛滿了，他說：「我喜歡發聲的東西，這些結他、弦樂器都是我從世界各地搜集回來。亦有些是自己製作的小玩意，各個形態各異，是很好的裝飾品。」他指一指書架旁一個以紅酒箱製成的「中提琴」，和那個「瘦身」後的低音大提琴。看來他的創作不局限在平面的畫布上，還有那些古怪的樂器。
改裝的何止是樂器，還有那一個個以紅酒箱組成的書架、儲物櫃，想必是嗜酒的他多年來累積而來。他說：「紅酒箱是我在酒舖買來的，每個$5-$10，既實淨襟用，可塑性又高。砌成一個高過人的書架，也不過百元，就算搬屋要棄掉也不覺可惜。」他還在架旁掛上丫叉頭作掛物用，廢物也可變成藝術品。
棚屋
黃志泉：為女兒着想畫室分家
2000年大澳一場大火，燒毀很多人的家園，還把以畫大澳風光著名、原住民畫家黃志泉的棚屋及大部份畫作付諸一炬。如今新的棚屋已建好，鋅鐵外皮，室內是原木色彩，缺少了他以往的斑斕畫作作點綴，因為他於同年結婚，並與太太及母親「上岸」，新搭好的棚屋現留給弟弟居住。並於兩年前在吉慶街開設畫廊及工作室，重新將畫作公諸於世，店內亦會售賣他的畫作及印刷而成的明信片。
畫室、畫作被燒，但燒不去回憶。他的最新作品，就是憑記憶把那自小長大、與十兄弟一起成長的棚屋重現眼前。對黃志泉來說，景物雖然遠去，但有些事情是沒有隨時間而去，「漁民甚少以文字將文化記錄下來，記不了就會失傳。像棚屋如果沒有人懂得建，也一樣會消失。」
像去旅行，人們總喜歡拿着相機到處留影，但他除相機外，還會帶備畫簿與油性筆，行到邊畫到邊。他於94年到歐洲流浪一年，隨身行李還有十數支黑色油性筆，把法國聖米歇爾山、伊斯坦堡的藍廟等，以紙和筆記錄下來。「到處畫畫，去觀看人家的建築，去了解人家的文化，亦可令我認識到很多朋友。有次替人畫人像後，他很滿意，還介紹其他朋友來給我畫，那次我賺了20美元，可豪氣地到中餐館吃飯。有一次在耶路撒冷，我在居住的小旅館畫畫過日辰，誰知店主非常喜歡，還着我替他畫4幅畫，然後免我一星期的房租，又省回70美元。」
女兒是藝術品
自婚後，這類流浪式的旅行已絕迹，畫室亦由從前棚屋的家，搬到市區、吉慶街的畫廊、家附近租來的儲畫倉庫，但偏偏家有天台，也沒有在那裏畫畫，因為怕影響女兒的呼吸系統，就連油畫也甚少畫了。他疼女兒，就連畫風也隨着女兒的出生也改變了，由黑白的速寫轉化到水彩畫、塑料畫的用色，明顯較前用色鮮艷熾烈，他說：「年長了，我較喜歡色彩，這是表達我現在的心情。因為女兒也是一件藝術品，有時她一聲『爸爸』，或是看她跳舞、唱歌也令到我很開心。沒有她，我體會不到這種快樂。」
村屋
鍾建新：搞藝術預咗要蝕錢
在警界，機動部隊警長鍾建新說：「有嘢拉（拘捕）先至有得升（職）。」在藝術界，他的名字顯然較正職出色，先別說那一堆得獎、會長的銜頭，單看末代港督彭定康也曾買下他兩幅畫，還說笑其中一幅以粉嶺別墅取景的《倚欄》，是其想出「單議席單票制」的靈感泉源。
顯赫的背景，還有他的先祖是漢末著名書畫家鍾繇，他說鍾氏一族遺傳了藝術DNA，但仍要懂得如何吸收及運用才可。例如吸收各家大師所長，將之融會貫通。像他那幢位於大尾篤龍尾村的鄉村藝術館，他說外牆壁畫混合了畢加索、蒙特利安、保羅基利；2樓有馬蒂斯那符號主義的影子，近天台的位置則有米羅的風格。這是他夫婦二人花一個月時間，用超過200瓶、每瓶百多元的塑膠顏料（Acrylic）去完成。館前的花園，由鋪沙、砌磚、鋪泥種草，也由他倆落手落腳完成。每逢周末不用上班，他都把大部份時間留在藝術館內，教畫畫、做創作，比起他的家，所花的精神與時間還要多出好幾倍，一年到晚都沒有休息的機會。
費盡心神，只為搞好香港的藝術文化發展，所以去年以月租3萬租下現址來推廣藝術。經營一年，雖然地下有餐廳、1樓展館象徵式收$10入場費，鍾太說每個月都要蝕幾萬元。「在香港，政府不大支持搞藝術，像在中央圖書館租場搞畫展，3日也要2萬元，我們索性自己搞一個展覽廳。但有些人根本不懂尊重藝術，以前展覽館是免費開放的，但卻多了一些非為欣賞藝術的人走來借廁所。我希望藝術館的成立，能令多些人關注，亦可推動藝術文化，分享藝術成果。」他倆計劃明年把船灣淡水湖長堤石壆粉飾一番，並把香港百年藝術、建設、歷史、生活的變化作為創作主題，作為回歸十周年的禮物，亦作為他倆結婚十周年的一個紀念。
地址：大埔大尾篤龍尾村64B
電話：28241812