「什麼電影，都要一個故事，說得不好，就看不懂了。」我說。
「靠特技不行嗎？」
「最先幾部，還有人看，一下子就厭了，再多的特技去堆砌也沒用，所以現在的荷里活片都轉向講故事了，像《BatmanBegins》和《SupermanReturns》，故事說得清楚，又感人的話，片子才會成功。」
「為什麼有些出名的導演拍的戲，劇情看不懂呢？」
「傳統的說故事方法看膩了，就要創新，打破框框，這一點法國電影早在四五十年前已經做了。」
「為什麼他們成功，而港產片失敗？」
「要打破傳統，需要很強的傳統基礎，像畢加索畫畫，也要先畫得很像，才去抽象，基礎打得不好，就要學飛，那麼注定失敗。」
「說故事不是一件很簡單的事嗎？」
「是的，用口說，也有高手和低手的分別。用電影的技術，就是鏡頭的交代來說，也有一些說得清楚，也有一些導演自己以為清楚罷了。」
「荷里活的一些老片，故事都清清楚楚的。」
「說得對，這就叫基礎了。但是沒有故事，單是寫一個人物，寫得有趣，也可以成立。」
「從前的港產片，故事也清楚。」
「我最記得在邵氏工作的時候，導演拍完了戲，給六先生看，他看了說看不懂，要重新補戲。導演們覺得自尊受到損害，老不願意。後來他們才知道，經過這個訓練，才做到說故事的高手，很感激邵老板。」
「請你舉一個說得不清楚的例子。」
「比方說，一個人爬到懸崖，一失足掉了下來。如果兩個鏡頭都是遠遠地看，就不清楚了，要是中間加了一個他踏着的石頭鬆掉的近景，就清楚了。道理就是那麼簡單。沒有基本訓練，是不行的。」
（註：本篇乃﹝師徒對話．三﹞）