從沒見過像舞蹈《天梯》出奇的慢，更不曾遇上像《春之祭》舞蹈員的身體一樣，如一條條變化無窮的蛇形線條，令人禁不住動筆一一記下種種動作。我終於明白，為甚麼沈偉會成為震動歐美的舞壇才子，因為他的確創造了一種全新的舞蹈語言。
記者：馮敏兒
攝影：周旭文、何家亮
就是沈偉自己也承認：「這是最新的技術，連動作、編舞的方法都是全新的！在紐約生存是很不容易的事，因為你不是跟美國人競爭，而是跟全世界的人競爭。這兒每晚都有超過十個來自全世界的全新演出，觀眾出名挑剔，還有影響力非常巨大的評論家、大報紙，擁有絕對的生殺之權！」但沈偉還是在紐約創辦了他的「沈偉舞蹈藝術團」，11位固定的舞蹈員，還有進進出出的許多藝術家，在美國已算是非常大的現代舞蹈團，未來的演出已安排到2009年。
《聲希》《天梯》誕生了中國舞壇巨星
在美國的頭幾年都是在研究讀書，從沒想過會創辦自己的舞蹈團。改變他命運的是在2000年，沈偉被邀請參加美國舞蹈節的國際編舞家委約節目，他們給他經費，讓他從600多個全職舞蹈員挑選12個，用6個星期時間排練，創作了《聲希》（Folding），《天梯》的前身。全新經驗的現代舞演出，不但在紐約一鳴驚人，連歐洲各地亦引起哄動，非常成功。
《天梯》（NeartheTerrace）雪白的寒光，赤裸上身的舞蹈員如希臘神話中的神像雕塑，以異乎尋常的慢，在天梯前登上走下，如詩如畫的細節、微妙的生活瑣事。沈偉說：「雖然音樂有點傷感，但其實是在那個地方發生的所有關於生命的美好回憶、生之喜悅。」
他自言：「當時我正在研究日常動作的含意，探索這些動作與舞蹈技巧和表演時的各種感應有甚麼關係。我從中軸控制的簡單動作開始，用心探究這些動作與空間、時間及視覺元素的關係。我把初步概念所得凝聚成《聲希》。繼續探索下去的期間，我研究了比利時超現實畫家德爾沃（PaulDelvaux）的作品。我覺得他的畫在很多層面上很接近我那時期正在探求的各種感覺，他的畫作可謂《天梯》的靈感來源。」
《春之祭》再陷一城改寫歷史
相反瘋狂地比劃空間的《春之祭》，則全程都發生在沈偉親自製作的13公尺乘14公尺的巨幅畫作上，同樣改寫了這齣20世紀初期的經典舞蹈和音樂的進程。
「我第一次聽史達拉汶斯基的《春之祭》，是1989年在中國，當時已被豐富樂章而引發感情激盪的質感迷住。此後12年，我腦海中不時對這首樂曲萌生創作意念。到了2001年初，我終於開始深入研究這首作品。」他說，史達拉汶斯基是音樂史上很重要的一個人。《春之祭》沒有一個正規的古典節奏，聽來好似亂七八糟，卻叫人們不得不重新思巧音樂，影響了他以後的所有音樂家。本來音樂背後有一個少女被選為犧牲品的悲劇，但沈偉則全沒有理會故事：「我不是一個感性的藝術家，他是如何創作這首樂章，才是我感興趣的地方。」他選取曲中的旋律和節奏，創作了一個完全不一樣屬於沈偉的《春之祭》。「我略過了樂曲訴說的故事，我仔細聆聽樂曲後，選定了數種與音樂性質相符的體位系統和動作意念。這些具體素材是探索動作的基礎，也構成舞中的各種動作：延留、軸心轉移、動量、旋轉、旋體等，而關節、肌肉、神經的牽動也經過深入的探索。」
《二進宮》把難聽帶返現世
現在他又對古典戲曲《二進宮》深感興趣，那首連外國人甚至中國人都覺得好難聽好難睇的戲曲，就是唱唱唱，但他找到了一個起死回生的方法，他說：「那些可以邊唱邊說故事的清唱音樂傳統，惟中國獨有，擁有很高的水準，更早已得到充份的發展。」《二進宮》同時語帶相關，即「第二次進入帝國」好為他的返國之路鋪排。明年就會在歐美演出。
但他否認是從事傳統藝術，「我不是處理中國傳統藝術，我只是做一個現代舞作品出來。有需要的時候，我才會從裏面提煉出一些有用的元素。」
《春之祭》
《天梯》
整體視覺效果強
「沈偉的戲曲背景令他早已掌握翻騰的技巧，舞蹈的基本技巧他很快就能上手。他早期戲曲作品的節奏感與舞蹈有明顯分別，給人好新鮮的感覺。加上他本身繪畫，所以他很重視舞台上的視覺效果，通常我們跳舞會先從動作入手，才想其他的配合，但他會把動作、布景和道具一齊思考，所以整體性好強。」
他變成了那個角色
「94年我的《九歌》重演，裏面有個好重要的角色「巫」，需要一個強而有力的角色，雖然對沈偉的纖瘦外形沒信心，但他比較聰明，就想一試，點知一試就發覺適合到不得了。他可以把自己投入到一個狀態，完全變成了那個角色！那次重演，他對我的創作有好大幫助。連我都未知要甚麼，他好像已經知道我要做甚麼！」
跨媒體的舞蹈家
「10多年前他已很有才華，堆滿一房間都是他的畫作。他更是個有趣的哲學家，我是個非常感性的人，而他則很內斂，但我們卻能成為好好的朋友。很少一個編舞家能自己設計衫、布景和道具，那種跨媒體的能力就令我很羨慕。當年我在城市當代舞蹈團也是重要舞蹈員，他靜靜留意我的舞蹈，然後提點我有甚麼可以改進，這在同事之間極難得。」
「慢」的戲味
「沈偉10多年前隨廣州現代舞團來香港演出時，看過他創作的《不眠夜》，裏面有張打直的大床。他不像其他人總是帶有好多中國舞或芭蕾舞的影子，他身體的感覺明顯遠離那個傳統。以舞蹈來說，《天梯》的確算慢，與日本的「舞踏」的慢相似。但慢，也令外在的動作轉化成心理狀態，一種『戲味』，跟跳得靚迥異。」
沈偉小檔案
中國湖南出生，自小就喜歡跳舞和繪畫，9歲學習戲曲，78-89年湖南湘劇團。89年他毅然離開鐵飯碗一般的湘劇團，加入當年中國首個現代舞團「廣州現代舞蹈團」。91年他看過舞蹈家黎海寧的《不眠夜》，自己也創作了一隻《不眠夜》獨舞，94年他當上黎海寧《九歌》的主角。95年獲「尼可拉斯/路易斯舞蹈實驗室」獎學金，移居紐約。00年在美國舞蹈節憑《聲希》一鳴驚人，被視為開創現代舞一個全新的領域。同年他在紐約創立了「沈偉舞蹈藝術團」，在競爭激烈、評論尖酸、觀眾挑剔的紐約立於不敗之地。《春之祭》於01年底排練。
沈偉的舞蹈和繪畫
《春之祭》與《天梯》今、明兩日在香港文化中心大劇院7:45pm上演。
票價：$120、$160、$260、$360
沈偉的最新繪畫作品現已於香港文化中心大堂展出至11月1日。
沈偉將於明天下午3時，在香港文化中心行政大樓4樓AC1以英語及普通話隨談他的編舞及繪畫作品。
節目查詢：23701044
沈偉舞蹈團網址：www.shenweidancearts.org/
現場演奏世紀經典《春之祭》
除沈偉舞蹈版本的《春之祭》外，香港管弦樂團總指揮家艾度．廸華特亦會率領香港管弦樂團，演奏史達拉汶斯基Stravinsky原著的《春之祭》。1913年於巴黎首演時曾鬧得滿城風雨，極愛與極恨的觀眾在台下大打出手，舞台上的更有現代舞之神尼金斯基，同時改寫了現代舞和現代音樂的歷史。曲中脫韁的複雜節奏和極端的技巧難度，經過整個世紀後，仍屬指揮家和管弦樂團的棘手項目。然而對聽眾來說，卻是次極盡緊張刺激的體驗。
同場還會演奏阿當斯名曲《尼克遜在中國》，而陳其鋼的《蝶戀花》以九個樂章描寫女性的不同面貌，將傳統京劇和交響樂渾為一體。
演出日期時間﹕11月9及11日晚上8時
地點：香港文化中心音樂廳
票價：$100、$160、$240、$300
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HMV查詢電話：23021203