說出來嚇一跳，近日接踵翻譯字幕的三部電影，片名都夾着「花」字：艾慕杜華的《浮花》，中島哲也的《花樣奇緣》，是枝裕和的《花の武者》。我一直厚顏地奉《兩生花》為入行啓蒙作，沒想到多年後仍然得到花神錯愛關照，真是托賴。恰好《兩生花》在百老匯電影中心重開，人面不知何處去的感懷免不了，可惜宣傳人員沒有動張愛玲腦筋──要是「每一個蝴蝶都是從前的一朵花的鬼魂，回來尋找它自己」印在廣告上，恐怕不但有一定吸引力，奇斯洛夫斯基也會欣然首肯。
張愛玲晚生五十年，那支生花妙筆可以在廣告界打天下，揮一揮手豬籠入水，比寫電影劇本寫到眼出血逍遙，也好過當遊牧式的駐校作家。「寫小說，是為自己製造愁煩」，以她的通透，縱使注定一生一世在文字獄度過，也不會不挑一間較舒服的牢房。「文章是寫給大家看的，單靠一兩個知音，你看我的，我看你的，究竟不行。要爭取眾多的讀者，就得注意到群眾興趣範圍的限制」，完全是推廣部創意主任的經驗之談，用諸文藝，多少有點大材小用。
她貼緊潮流的機智既醒神又雋永，以特大字碼橫陳在地鐵燈箱，包保趕路的停下行注目禮。信手拈來：「他看着自己的皮肉，不像是自己在看，而像是自己之外的一個愛人」，賣護膚品或自拍儍瓜機；「她的話使他下淚，然而眼淚也還是身外物」，賣永恆的鑽石或紙巾；「娶了紅玫瑰，久而久之，紅的變了牆上的一抹蚊子血，白的還是床前明月光」，賣加州白酒；「娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒飯黏子，紅的卻是心口上一顆硃砂痣」，賣法國波爾多。