國內傳媒訪問，問為甚麼你出道多年，拍了五部電影，大家還稱你為「香港新晉導演」呢？是不是人家覺得你未夠班，仍處於奮鬥階段？我說沒關係，導演不是學車，掛個新牌人家切線不會讓你半分。新導演舊導演；大導演小導演；香港導演荷李活導演，大家都是平等。戲院售票，五十五元一張，新導演沒有折扣優惠，無人會給你同情分。
有時回想到研討會或講座時，都被主持人稱呼為新導演，其實正是香港電影的悲哀。你幹嗎仍是新？因為沒有其他的新，去讓你變成舊。香港經濟轉型，電影不能倖免陷入低潮。從我唸書時年產二三百部，到現在只有四五十部。餅少了，舊人搶着吃也來不及，有多少機會給新人？其實這是個比例問題，如果電影公司約十部有一部分給新導演去做，過去三百部時，一年就有三十個新導演機會，現在四五十部，可能就只有四五個。
其實不贊成經常有影評說：「這是個新導演，就給他一次機會吧。」這不是消費者的角度。除非新導演的票價賣得比較便宜，否則怎麼不以同一尺度作比較？電影從來沒有分甚麼藝術和商業，只分好看和不好看。作品完成後，有些年青的創作人很喜歡說：「本來劇本是好一點的，只不過……」這樣的解釋根本沒意義，難道打算站在戲院門口，跟每位散場的觀眾解釋嗎？
電影本身就是唯一的評價。