張震拍過李安的《臥虎藏龍》、王家衞的《春光乍洩》、《2046》和《愛神之手》、侯孝賢《最好的時光》、楊德昌《牯嶺街少年殺人事件》，問他為何大導演都愛用他，問他覺得自己有何吸引時，張震不好意思地說：「那你要去問他們吧。」張震指四位導演的個性都不一樣，所以拍出來的電影風格也截然不同。
李安 拍戲前好溝通
李安的感覺很細膩，所以拍出來的電影在感情上拿捏得很好，他非常斯文，話很少，拍攝現場跟演員幾乎沒有溝通，但拍戲之前他會花很多時間跟演員相處和溝通，只要戲一開始拍，他就沒有時間去照顧演員，經常托着頭看playback。他拍戲NG不多，很荷李活式的拍法。《斷背山》是一套很好的電影，拿不到奧斯卡的最佳電影，雖然很可惜，但只要大家公認是好看的電影，我覺得比拿到這個獎還重要。
王家衞 不一樣的選擇
我跟他算蠻熟啦，他除了是導演以外，更像我的老師、朋友，他給了我很多經驗，學會用不同角度看自己，他提供了我不一樣的選擇，教了我很多，他很注重演員和攝影機的互動，有很多靈感。他拍戲確實拍很長的時間，拍《春光乍洩》時，一個take拍了幾十次，而且不是同一天拍，過兩天再拍，再過兩天再拍，第一次跟他合作，我都不知道該怎麼做。
侯孝賢 要求自然演繹
侯導更加厲害，你跟本不知道他甚麼時候開機，甚麼時候cut，拍他的戲一定不能做戲，要忘記自己在做戲，要用最自然的方法，要生活在裏面，他拍戲的時候我不知道自己在做甚麼，我跟舒淇做對手戲時，根本不知道甚麼時候是正式，每次都是不一樣的方法，他和王家衞拍一場戲的菲林，別人可以拍一部電影，這個說法不誇張，所以他們跟富士、柯達是最好的朋友，說笑啦，這證明他們執着，要求很高。
楊德昌 發惡常丟帽子
我小時候拍《牯嶺街少年殺人事件》，他在現場很兇，經常戴着棒球帽，穿polo恤，一生氣就會丟帽子，拍我的頭，所以我很害怕，亦對導演留下了陰影，覺得凡是導演都是很兇的。他拍戲像舞台劇，用很wide的鏡頭拍，然後拍近一點，像在舞台上面，他也會take很多。我試過拍一場被學長打頭的戲份（《愛你愛我》），拍了三十幾次，那個學長不肯真打，真打的話拍一次就好，我也不用一直挨打了。
