韓志勳的畫，令人心凝形釋，幾欲入定；韓志勳的詩，令人感受到宇宙、時、光與人的其間的玄，令我想起周夢蝶。他畫的是抽象畫，他寫的是新詩，但是他的詩中有畫、畫中有詩，對我來說，是最古老最自然的境界。他的詩與畫表達的是同一個變化無窮的意念。
我不懂新詩，更不懂畫，尤其是現代抽象畫，特別抽出時間去看韓志勳在香港藝術館的展覽《心符》，是因為看到請帖，想起了很多很多年前探訪他和蔡仞姿，在他家裏看到一幅巨畫：澄藍的空間裏一丸完美的火紅，壓逼感和寧靜感同時襲人，一見難忘──到現在仍歷歷在目。他們家裏好像十分凌亂，舊樓、高樓頂、酸枝桌椅、夾板枱面、書、青葱的盆栽，然後就是字畫：韓志勳愛寫字，收集了很多古代現代的書法。我特別愛看字，他很耐心地解釋給我聽他怎樣看壁上掛着的一幅很嶙峋怪異的字，令我茅塞頓開。我記不起那是何年何月，但是我清楚記得那些時刻。
隔了這麼長的一段日子，發生了那麼多的事，韓志勳原來已八十多歲了，一次小中風，加深了他的龍鍾之態，這次畫展，卻像等了多年的解謎，我看到他早期的風景畫、人物肖像，畫的是香港的鄉土風貌：赤泥坪、長洲、白俄難民，那是我們共同記憶的香港，然後是那些濃墨筆觸，那些一個一個單獨自成的圓、交叠的圓、局部的圓、飛裂的圓、化為光與影的圓。這是我頭一次看到他的詩，覺得有一個世界，一個應當一直在我周圍而我忽略了的美和激情的藝術世界，我需要更逼切探討。