林本利 香港理工大學會計及金融學院副教授
今年香港電影金像獎頒獎典禮鬧出風波，主辦機構的負責人竟認為頒獎典禮純屬「私人派對」，早與無綫電視簽訂合約，不容許其他傳媒機構搶先報道評審結果。
過去十多年，香港電影業日漸衰落，從八十年代每年開拍數百部電影，跌至近年只能開拍數十部，令不少從業員經常開工不足，生活出現困難。香港電影業衰落的主要原因，正好被頒獎典禮負責人一語道破，就是電影工作者一面要求政府資助，一面將電影業當作「畀面派對」，失去昔日那份逆境自強的奮鬥精神。
五、六十年代，香港的電影業蓬勃發展，可說百花齊放。不論粵語片或國語片，題材豐富和多元化，包括武俠片、偵探片、恐怖片、愛情片、倫理片、喜劇等等，甚至將舞台上的粵劇拍攝成電影，供喜愛粵劇的觀眾欣賞。
六十年代中以後，粵語片逐漸式微，產量從六十年代初每年超過二百部，跌至六十年代尾每年只得數十部；到一九七一年，產量更只得一部。取而代之的是台灣進口的國語片，以愛情故事為主題，盛極一時。之後李小龍回港拍攝了幾部功夫片，才令港產電影重振聲威。
七十年代中以後，香港經濟起飛，粵語片再次成為主流，產量重越國語片。當時不少港產粵語片，是以港人逆境求存、努力拼搏、同舟共濟的精神為題材。即使是許氏兄弟的喜劇，也是笑中有淚，諷刺時弊，為打工仔及小市民抱不平。七十年代尾成龍創作的功夫喜劇，以及八十年代初興起的江湖片，都一直帶領着港產片的潮流，票房屢創新高。
八九年六四後，港人對前途感到迷茫，大部份人只求在短時間內累積財富，然後在九七回歸前移民。這種心態，充份反映在港產片的題材中。周星馳式的「無厘頭」電影，除了可以讓港人暫時忘記政治爭拗，亦反映港人對政治制度轉變的無奈，以及跟祖國及內地人在文化上的差異。
雖然這種「無厘頭」文化一時間大收旺場，但由於其他電影工作者只顧跟風，電影製作千篇一律，缺乏內涵，觀眾很快便看厭了，之後港產片一蹶不振，再鮮有佳作。
近年電影界人士見港產片衰落，便把責任歸咎政府缺乏支持，沒有積極打擊翻版光碟，又要求政府給予援手，成立基金資助電影業。每年的金像獎頒獎典禮，便耗用納稅人二百萬元，卻淪為「私人派對」，將大筆公帑資助一小撮有財有勢的影圈人士去搞派對。
香港電影業的衰敗，正是因為過去十多年只顧粗製濫造，影圈成為少數「自己友」的俱樂部，互相吹捧，缺乏創作精神。今次頒獎禮大會請來內地扮演毛主席的演員作頒獎嘉賓，又說「樣板戲」有藝術價值，這樣只顧政治正確，不理歷史事實的製作水準，怎能叫香港電影業起死回生？