港產片有沒有前途？香港的電影業一度十分蓬勃，如今卻黯淡蕭條。行內人說，根本開不成戲，因為算一算已知道無法賺錢，與過去差不多必賺，情況判若雲泥。何況，今天的電影業已是大集團多層次之中的一個環節，就如巴黎的時裝業，尖端設計的主要功用是捧紅設計品牌，真正賺錢的是蓋着這個品牌推銷的其他商品和服務。
政府在董建華興頭十足的指揮下，要大展拳腳搞「創意工業」──包括電影，得到不少人興致勃勃地叫好贊成，應問一問究竟是為了電影還是為了經濟，因為方向着實不同。愛護香港電影發展的人，主要目標是希望拍出更多好的電影，發揮香港特色，既叫好又叫座，在本地在國際都得到讚賞，電影工作者有合理報酬有出路，同時為香港帶來榮譽和收益。
若是從這個目標出發，最關鍵的問題，就是要問：政府提供怎樣的支援，才會幫助到電影界有能力拍更多更好的有香港特色的電影？港產電影的確影響了世界電影潮流，但最顯著的是功夫片，從李小龍令人瞠目結舌的真功夫，到功夫片的電影特技，都成了世界各地影業情不自禁觀摩模仿的對象。時至今日，香港反而無力拍追得上國際水平的功夫片電影。
另一類揚名國際的有香港特色的電影，就是《花樣年華》東方身段旗袍的誘惑。功夫片的動作和橋段充滿刺激和娛樂性；旗袍風情曼妙，美感動人；顯然兩者都是無分國界和文化的。然而香港電影是不是就止於此呢？是不是只能不停地刻意模仿自己呢？我相信絕對不是的。我相信香港的故事仍有待說出來。