如果作家張愛玲一直留在大陸，會有甚麼樣的歸宿？五年前我的一篇專欄，由導演彭浩翔搬上舞台，蒙藝術節列為今年「本土文化藝術創作」的重頭戲。
兩年前，與彭導演談論這個戲，首先女主角人選傷腦筋。誰能演張愛玲？香港的創作，女主角最好是香港人，大家一致認定：莫文蔚最好。
與張愛玲一樣，莫文蔚是受英語教育的大家閨秀。論氣質，本地女藝人之中，莫文蔚跟其他人不一樣，她的膚色黝黑，她的眼神獨特，她有一股別人所無的Lady感，低迴顧影，手揮目送，莫文蔚很Exotic，別有一番天涯般的景致，像在一個很遠很遠的小城，戴着圍巾，提着一個菜籃子，在一片煙靄裏，在路旁一隻神經質的瘦小的貓窺伺之下，踏着一條青石的小街憂憂地趕路的一個心事重重的女子。
這正是一個誤落赤塵裏的張愛玲應有的感覺。讓她穿上「源」的中國旗袍，莫文蔚果然化身為八分的張愛玲——平心而論，張愛玲本人與莫文蔚一樣，都是AWomanofHerOwn，獨特而不可取代的。剩下的兩分，就像用嶗山的礦泉水釀製，同樣是啤酒，荷蘭的喜力也很甘味，畢竟與青島啤酒不同。
張愛玲如果留在大陸，最有可能是不到文化大革命，她已經自殺了。但極權社會到了極致，卻可以令一個有稜角般性格的人求生不得，求死不能。如果「國家」機器偏偏不讓一個拒絕「愛國」的才女死，一個被改造和侵蝕了的張愛玲，一直活到人人下海經商向錢看的鄧小平時代，會是甚麼樣子？
導演大膽創新，把文革批鬥的一場演繹成香港的電視問答遊戲節目，體現文化大革命的反智荒謬。中年的觀眾或許不能接受，但一切創作應該是沒有限制的，正如劇中的一些憶述張愛玲的人物訪問片斷，都是排出來的假戲，舞台劇的結構虛實相間，曾經擔心觀眾會不明白。幸好現場觀眾——多是年輕人——看得投入而感動，演舞台劇很辛苦，但莫文蔚很用心，兩個月就揣摸了角色，證明了她的藝術專業潛質。外國的明星，商業電影拍得太多，都喜歡演一兩台舞台劇，像桂妮柏德羅，跑到倫敦的城西（WestEnd）登台，當做半放假進修。電影是池塘，舞台是草地，一個明星昇華為表演藝術家，應該不是只能在水裏游的蝌蚪，而是在水裏游倦了，也登上草地的綠葉間跳躍的兩棲的青蛙。還有金培達出色的配樂，像一碗熱氣蒸騰的白粥上撒下的一把青青的葱花。