龍音協會上星期六舉辦了一場很新鮮的琴樂滙演。古琴，又稱七絃琴，是最正宗古典的中國樂器，唐代流傳到日本，在中國本土歷代不衰，直至文革時期一度受政治壓制，香港的業餘琴人在這塊「文化沙漠」上維持了一脈香燈；玄琴，形狀較接近古箏，但卻是晉代時高麗仿照古琴所造的六絃琴，用竹片撥絃、敲擊。這次的滙演，從選曲、演奏風格，到演奏者穿的服裝，都有微妙的分別和配合，令人會心微笑。
本地的演奏者是業餘琴人謝俊仁醫生，演奏他的作品，其中一曲是琴簫合奏「落梅」，吹簫的是蘇思棣；他倆穿的是深藍色長袍、西褲、皮鞋。來自內地的演奏者是專業古琴演奏家及專研中國民族音樂的吳文光，演奏古琴傳統最負盛名的兩首大曲，「碣石調幽蘭」和「秋鴻」；他穿的短襖長褲，近似我們稱的「唐裝短打」多於中山裝，琴藝自然高超，卻頗帶西方的表演風格。
來自日本的琴人飛田立史一身雪白的束腰和服，演奏了《天聞閣琴譜》的七十二滾拂「流水」，清幽深靜，令人忘憂，而另一段則是席地而坐鼓琴吟哦，曲樸意長，不知是否古代文人的撫琴方式？現代古琴演奏藝術，有金屬絃的「改良」古琴和傳統蠶絲絃之爭，吳文英全用金屬絃，飛田立史奏琴歌是用絲絃；但全部用絲絃的是美國人唐世璋，他演奏的其中一曲是「四面楚歌」的「楚歌」。他穿黑西褲白襯衣。
韓國演奏家鄭大錫淺褐色絲袍，形象飄逸，席地操琴，節奏激昂，令人幾欲起舞。